

We are the
children of a generation that suffered the programmed
dismantling of its cultural and
educational project. We are a generation which questioned
the foundations of an authoritarian,
selfish and unequal society, and
was thus persecuted and combated.
Today we live in a fragmented way
and walk among splinters, represented
by the anguish of knowing that no existing
systems work and that perhaps the
only way out of this restlessness
and lack of faith is turning all that has been learned upside down.


Just as the remains of a flood, Landet collects these seemingly harmless paintings but that keep residual forces of a conservative and reactionary past within its matrix, this also being part of the mediocre imaginary construct of a bourgeoisie that continues to resist- even to this day- crouched and condemned to live the bucolic course of a concept of tradition that no longer belongs to anyone.
There again, the
system rearranges itself to create a new order. Landet strips and reveals what
we, because it’s located in the margins, don’t often want to see. He
reorganizes the material in a way that dismantles it at the same time. Working from
the denial of the shape presented to him, he creates a monstrous yet vital device
which compels us to observe and rebuild from a lost time – which isn’t that
time of utopias of revolution and emancipation once denied to our parents, but
a time out of time which assumes fragmentation as constitutive and not as a
consequence and effect of such dismantling. A statement also built on the
remains of a question as uncomfortable as necessary: if past presents itself
with a terrifying image and every system has become inhumane, what tools are
left for us to reconnect with what has been learnt?

Tomás Espina
Syd Krochmanly
Un
sistema para la liberación.



Cuando la tradición se nos presenta como el recuerdo
terrorífico de lo que ha sido impuesto a
la fuerza, quizás una salida posible sea mirar los márgenes. Tal vez ahí se
encuentre depositada la posibilidad de enmendar nuestros lazos con el pasado y
así hacerlo presente.
En pintura se denomina margen
tanto a los bordes de un cuadro
como a los cuadros que forman parte de una zona que está fuera del mundo del
arte, y que fueron pintados por personas que no son consideradas artistas, y
tampoco sus trabajos son considerados “arte”. Cuadros de pintores amateurs,
pintores de domingo, que trabajan en las sombras, y sus firmas -siempre en los
márgenes- no hacen más que reafirmar su
anonimato. Pinturas que tendrán como único destino ser vendidas por una pequeña
suma de dinero que con suerte equivale al costo de los materiales, lienzos
destinados a ser objetos de segunda mano en el mercado de pulgas.
Como los restos de un diluvio Landet recoge esas pinturas
aparentemente inofensivas, pero que guardan en su matriz las fuerzas residuales
de un pasado conservador y reaccionario, que son también parte del imaginario
mediocre de una burguesía que aún hoy en
día parece resistirse, agazapada y condenada a vivir el derrotero bucólico de
una idea de tradición que ya a nadie le pertenece.
Allí otra vez el sistema invierte el sentido para crear un nuevo
orden. Landet desnuda y pone en evidencia lo que, por estar en los márgenes, no
se quiere ver. Reorganiza el material en una lógica que a su vez lo
desarticula. Trabajando desde la negación de la forma que se le presenta, crea
un sistema monstruoso y vital, que nos obliga a ver y reconstruir desde un
tiempo perdido -que tampoco es aquel de las utopías revolucionarias y de
emancipación que le fuera negado a nuestros padres, sino que es un tiempo fuera
del tiempo y que asume la fragmentación como algo constitutivo y no como
consecuencia y efecto de aquel desmantelamiento. Afirmación que también
construye sobre los restos una pregunta tan incómoda como necesaria, ¿si el
pasado se presenta con una imagen
aterradora y todo sistema se ha vuelto inhumano, que herramientas nos quedan
para religar con lo aprendido?
El arsenal que presenta Landet pone en
evidencia que cierta tradición que está en los márgenes del arte contemporáneo
y que ha perdido su resplandor, está conformada por imágenes opacas de paisajes
donde la burguesía agroganadera construyó el Estado argentino y que debajo de
esa tierra subyace un cementerio invisible. Muchas de las pinturas que Landet
encuentra en el mercado de pulgas forman
parte de ese imaginario nostálgico que articula el poder, la cultura y
la economía de la burguesía con el mito de La Pampa. Landet, como un
antropófago, deconstruye el imaginario costumbrista recortándolo, y con sus
pedazos compone un universo desfigurado que en una abstracción barroca, excesiva y vital nos devuelve la
siniestra desmesura de habernos liberado.
Tomás Espina
Syd Krochmanly
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